Dans l’univers cinématographique contemporain, la communication et le marketing ne se contentent pas de suivre les tendances ; ils les sculptent et les modèlent pour captiver le public et garantir le succès d’un film. À travers une panoplie de stratégies dynamiques, ces deux piliers essentiels exploitent les leviers médiatiques modernes pour créer un buzz autour des productions cinématographiques.
Le rôle d’ Instagram, Facebook, Twitter et YouTube dans l’industrie cinématographique est multiple. Chacune de ces plateformes offre des possibilités uniques pour promouvoir un film et a évolué dans le cadre d’une stratégie marketing plus large.
Tout d’abord, différentes stratégies de marketing sont utilisées pour promouvoir les films et attirer l’attention du public. Cela comprend la création de contenu promotionnel tel que des bandes-annonces, des affiches et des teasers, diffusés sur les réseaux sociaux, les sites Web et d’autres plateformes médiatiques pour susciter l’intérêt des spectateurs potentiels.
(Leviers médiatiques utilisés : réseaux sociaux, sites Web, plateformes médiatiques) .
Par exemple, la vidéo à 360 degrés de Star Wars : Le Réveil de la Force sur Facebook a permis d’immerger les fans dans l’univers du film dès sa sortie, créant ainsi un engouement et une anticipation considérables. De plus, des jeux-concours en ligne et des sites Internet dédiés, tels que le site immersif de Jurassic World Dominion, offrent une expérience interactive aux spectateurs et renforcent leur lien avec le film
(Retombées : engagement accru des fans, renforcement de la notoriété du film)
En outre, le marketing cinématographique tire parti des différents types de contenu, tels que le divertissement, l’éducation et la conversation, pour engager et fidéliser le public. Les réseaux sociaux offrent un espace idéal pour créer du contenu interactif et engageant, comme des vidéos en coulisses, des interviews avec les acteurs et les réalisateurs, des jeux concours, et des discussions en direct. Cette interaction avec le public contribue à maintenir l’intérêt pour le film avant, pendant et après sa sortie en salle. (Leviers médiatiques utilisés : réseaux sociaux, vidéos en direct, interviews).
D’après vous, rôle de l’internaute dans la promotion cinématographique est-il celui d’un simple spectateur ou d’un acteur clé du marketing ?
Le niveau d’engagement et de participation joue un rôle crucial, car chaque partage d’information par un internaute déclenche un effet d’entraînement, amplifiant la diffusion des publications. Considéré comme un ambassadeur du film, cet internaute est intégré à l’équipe marketing, consacrant son temps à rechercher et à partager des contenus liés au film sur différentes plateformes sociales. Souvent appelé « nerd », ce type d’internaute permet aux productions de réaliser des économies en matière de marketing, grâce à la portée étendue des réseaux sociaux qui permet d’atteindre un public plus large.
La campagne marketing du film « Joker » illustre parfaitement comment la communication et le marketing cinématographique surfent sur les tendances pour susciter l’engouement du public.
Emission en direct avec les acteurs principaux (Exemple : Cinderella)
Talk-shows et émissions de télé
Des émissions en direct avec les acteurs principaux, des talk-shows et des vidéos personnelles des acteurs sont des moyens efficaces de susciter l’enthousiasme des fans et de créer un buzz autour du film.
Vidéo des acteurs (dans d’autres pays )
les interviews à l’international permette de conquerir un public plus large.
De plus, le soutien à une cause, comme celui de Leonardo DiCaprio pour l’environnement, contribue à renforcer l’image positive du film et de ses acteurs (Retombées : renforcement de l’image de marque, connexion émotionnelle avec le public).
En combinant ces approches avec une compréhension fine de l’audience cible et des mécanismes de fonctionnement des réseaux sociaux, les professionnels du marketing cinématographique peuvent tirer parti de la créativité infinie des réseaux sociaux pour toucher le public et percer dans un paysage médiatique saturé.
Cependant, les réseaux sociaux ne se contentent pas que de surfer sur des tendances positives.
En 2024, la question se pose : les Bad buzz sont-ils devenus une stratégie de marketing à part entière ?
Au-delà de l’engagement et de l’excitation que les campagnes sur les reseaux sociaux suscitent, ces stratégies révèlent également une évolution dans la façon dont les studios abordent le marketing cinématographique. L’émergence des bad buzz comme une stratégie à part entière soulève des questions sur la frontière entre la controverse et l’innovation, ainsi que sur l’équilibre délicat entre risque et récompense.
Cette interrogation soulève un défi majeur pour comprendre le rôle évolutif de la communication et du marketing dans le succès ou l’échec d’un film avecun bad buzz.
La stratégie de promotion du film « Fifty Shades of Grey » exploite habilement le buzz, la transgression et l’élément de surprise. En utilisant les réseaux sociaux comme levier, la campagne a réussi à accroître sa visibilité. Publiée sur YouTube en juillet, la bande-annonce de le film a déjà été visionnée plus de 50 millions de fois, démontrant ainsi l’impact significatif de cette approche promotionnelle.
« Deadpool » (2016) offre également une illustration convaincante de l’exploitation de la controverse à des fins promotionnelles. En capitalisant sur le langage grossier et le comportement subversif du personnage, le marketing du film a lancé des campagnes publicitaires audacieuses sur les réseaux sociaux, propulsant ainsi le film au sommet du box-office.
De même, « Joker » (2019) a été la cible de critiques pour son traitement du personnage du Joker. Cependant, cette controverse a également généré un buzz considérable, participant ainsi à son succès au box-office. Les studios ont habilement utilisé le Bad buzz comme un levier promotionnel pour capter l’attention du public.(utilisation des critiques à des fins promotionnels voir video CANVA)
Ces exemples démontrent brillamment comment les controverses et les bad buzz peuvent être habilement utilisés comme des outils promotionnels efficaces, propulsant ainsi ces films vers les sommets du box-office.
Conclusion :
La communication et le marketing ne sont pas simplement des accessoires dans l’industrie cinématographique, mais bien les piliers fondamentaux qui dictent le destin des films.
L’impact des médias sociaux sur la promotion des films marque une transformation profonde dans l’industrie cinématographique. L’époque où les médias traditionnels étaient les seuls moyens de promotion est désormais révolue. À l’ère numérique, une campagne de marketing numérique complète sur une multitude de plateformes de streaming et de réseaux sociaux est indispensable pour assurer le succès d’un film.
Que ce soit en surfant sur les tendances, en exploitant les controverses, grace aux partenariats, aux acteurs, aux influenceurs ou en déployant des stratégies publicitaires efficaces (vu dans les articles précédents) , ces disciplines façonnent l’accueil du public et déterminent le succès ou l’échec d’une œuvre sur les écrans.
Dans mon prochain article, nous explorerons comment la bande-annonce est devenue le point central du marketing et de la communication dans la promotion d’un film.
Sources et liens
- https://www.numerama.com/tech/34288-facebook-publie-une-scene-du-prochain-star-wars-a-360-degres.html
- https://www.google.com/url?sa=i&url=https%3A%2F%2Fwww.forbes.com%2Fsites%2Fscottmendelson%2F2016%2F02%2F04%2Fdeadpool-marketing-hides-the-movie-with-social-media-friendly-content%2F&psig=AOvVaw1gIp-jYSxEqZwc94WzYcxm&ust=1712669686591000&source=images&cd=vfe&opi=89978449&ved=0CBQQjhxqFwoTCMC7z_XdsoUDFQAAAAAdAAAAABAJ
- https://www.lepoint.fr/societe/j-ai-teste-pour-vous-50-nuances-de-grey-20-02-2015-1906553_23.php#11
- https://www.cinesociety.fr/blog/dossier-publicite-sur-les-reseaux-sociaux-d-un-cinema-1-qu-est-ce-que
- https://ruche-pollen.com/blog-social-media/cas-pratique-les-reseaux-sociaux-lindustrie-du-cinema
liens des articles précédents